關于美國中學管樂隊訓練思想及方法的譯文-劉寅

管樂新世界2021-01-09 09:13:09

? ? ? ?很多從事管樂教育的人會經常問到一個問題:怎樣訓練管樂隊?對這樣的問題任何專家和指揮都會感到回答困難,這很像有人問女人怎樣生育一樣,那是不可能用一句話說的清楚的。現在有很多非職業指揮,他們很多是演奏出身,很想過把指揮癮;拍拍雙手招呼大家干起來。干了幾天發現,樂隊訓練不是他/她想象的那樣簡單;不僅樂隊排不出悅耳的聲音來,大家對他/她也越來越沒有信心了。有人說,音樂界最好混的職業是指揮,最好干的事業是指揮,最能一假到底的也是指揮;因為指揮不需要自己顯示能力,只需要揮揮胳膊就能行。對此,本人不妄加評論。

? ? ? 某著名軍樂團曾經有一個保留節目“觀眾指揮樂隊”,現場邀請任意觀眾指揮樂隊演奏一首樂曲,結果沒有一個觀眾不能勝任該次指揮的。碰上不會起拍的“觀眾指揮”,樂隊首席點點頭演奏開始了,每每均獲得熱烈的掌聲。結果告訴我們:指揮很好混。這就是一個娛樂節目,它是那些職業樂團戲謔指揮“皇帝”的惡搞節目,旨在發泄一下被指揮統治的不悅心情而已。

? ? ?任何一個職業指揮,他必須具有豐厚的理論基礎,非同一般的音樂聽辨,極其卓越的指揮法與良好的樂隊訓練方法;否則,是不可能成為一個好指揮的。很多人把樂隊指揮與醫生相比(The conductor and the doctor,這也許是因為讀音相似或者是因為職業性質相似),好醫生能救命,差醫生能要命;我認為對樂隊指揮來說,指揮與醫生是一樣的。不同的則是,好醫生可能救了一個人,差醫生可能害死一個人;好指揮救了一群人,差指揮可能害死無數人而已。

? ? ?國內非職業管樂的訓練沒有特別的模式與方法,本人特別推薦劉寅先生的譯文,供大家參考。美國模式與中國模式相差甚遠,但是很多基本理念是可以參考的。

第一篇、音調、音樂語氣和年輕樂隊

簡 介?

?對于學生們的表演來說,音調和音樂的整體感是兩個最值得關注的方面。?

?但是,往往由于短期的表演壓力或對年輕樂隊過低的要求標準使得與這兩方面相關的技巧被我們忽略。?

?這篇文章的目的主要是分享一下在這方面的訓練技巧和策略。


提高隊員的聲音質量

一、對聲音特征的聽覺概念

1、讓學生們了解到什么是好的聲音對于他們在其演奏音色的提高上是很有幫助的。?

2、要讓學生們受到專業音樂家演奏的熏陶(感受cd的魅力)。?

3、讓學生們感受現成音樂,包括去大學及音樂廳欣賞現場的高水平演奏和請專業人士為他們演奏。?

4、如果指導者有能力為學生進行高水平的示范,應該堅持進行示范演奏。?

5、確信學生們聽到每一個聲音都是美妙動聽的。

二、基本原則

1、恰當的演奏姿勢以及正確的吹奏嘴型是演奏出高品質音色的基礎。?

2、演奏方式當然有好和壞的差別。在音樂家行列里也會有雖然演奏得不錯但是卻存有不少壞毛病的演奏家,告訴學生們然他們不要模仿其不正確的一面,要不然會很難改掉。?

3、學習音樂上會出現時好時壞的現象,告訴學生們這很正常,是正在進步的必經過程,沒有必要擔心,因為經歷過這些的過程意味著演奏水平在不斷的提高。

三、樂器的質量

1、千萬不要低估樂器質量對學生演奏音色上帶來的影響。?

2、像樂器的制作,型號,號嘴,材料,繃帶,哨片等等這些都會直接影響學生演奏出的音色質量。?

3、要知道樂器是伴隨著孩子的成長而變化,八年級使用的樂器不應該和他(她)四年級使用的樂器一樣(前提是有了演奏上的提高個進步)。

四、保持每日的練習來提高聲音質量

1、我確實感覺到每日的練習沒有任何的捷徑和秘密。?

2、所有的樂器(木管,銅管等)都需要練習長音以及不同音型節奏變化的練習。練習中應該注意的是:要從始至終得保持精神的集中,專心;學生應該學會聽著自己演奏出的音符來對比心中期望的那種優質音色。?

3、要在學生們接觸樂器的第一年里讓他們養成每日練習的好習慣。?

4、打擊樂器的每日練習應該注意節奏敲擊的精準以及看譜視奏的能力。?

5、練習長音和連音的具體難度應該視練習樂器的時間長短和現有技術而定,切不可揠苗助長。

提高整個樂隊的聲音質量

一、一定要注意樂隊熱身訓練中的演奏材料

二、選擇合適的樂譜供樂隊演奏

1、在一開始應該選擇簡單的樂譜并讓學生們關注于聲音的音色,聲音的協調與平衡以及和聲。這一點里包括:和聲與齊奏的概念與協調;讓學生們熟悉調號。?

2、隨著學生演奏水平的提高和聲音音色的提升,逐步增加難度。這里包括:增加部分樂器的獨奏與旋律的訓練;注意強弱與樂隊整體的配合;一定注意訓練小調上的訓練,樂隊很少有這方面的訓練;練習更為復雜的和聲結構。?

3、加強樂曲訓練的強度。可以短時間訓練多首樂曲,依樂隊的進展而定。

三、銅管的號嘴訓練

1、結合頭腦中的音樂旋律進行唇振訓練(可能會比較困難,不過一定要堅持訓練)?

2、結合不同的音調盡量將嘴唇做到充分的震動。

四、內心的聆聽

1、練習一:?

(1)學生練習用頭腦記錄指導老師給出的幾段簡單旋律;?

(2)聽完后練習在頭腦中會像聽到的旋律,盡量做到在大腦中演奏出之前聽到旋律;

2、練習二:?

(1)保持絕對安靜,讓學生自己創作認為美妙的旋律;?

(2)哼唱出其構思的旋律

一些想法

?不論曲子有多難,對于一支年輕的樂隊總是應把表現力和感情放在第一位,而不是一味的展現強壯的音量。?

?要平衡樂隊的長期目標和短期目標。?

?之前提到的這些概念有可能會立即在樂隊中使用,但是需要提醒的是應該是持之以恒,不斷堅持練習。?

?對長期目標的不懈追求,總會對完成短期目標起到促進作用。

第二篇:如何實現在年輕樂隊中音樂與技術上的卓越表現

一、引言

1、雖然在我們的計劃和安排中會有讓你感到與眾不同的地方,但這些都可以告訴我們,學生樂隊是如何獲得成功的。

2、寫此篇文章的目的也是為了分享我們在教學上所獲得的成功,并提供切實可行的建議,使我們的學生樂隊上升到更高的層次。

二、卓越始于高標準的要求

1、切記:從學生們的身上可以反映出老師的影子。

2、要成為你自己:要知道當你想成為某位大家的時候,你會發現其實你永遠也不會成為他,你所做的只有塑造你自己。

3、為自己設定高的標準與期望。

(1)目標設定的高低將決定你所取得的成績;

(2)確定你為學生們安排的一切(包括時間)可以讓他們達到其心中的期望。

4、使你的排練時間最大化

(1)永遠不要以各種理由取消你的排練;

(2)一定要尊重學生們的時間(按時開始,按時結束);

(3)“要打有準備的仗”

A、為每一個排練設定目標,并讓學生們知道目標是什么;

B、為每一次排練制定計劃;

C、要學會經常性的為排練錄音;

(以對比樂隊的進步)

(在做這一項的時候你會發現有一些是你在排練過程中聽不到的,而且利用這一點你的排練技術也會得到提高,并且你會學著安排更適合樂隊排練的樂曲以提高樂隊排練的效率)

(4)要列出樂隊排練時的樂曲順序

(5)要清楚地認識到排練曲目的風險,并且不畏失敗;

(6)要變得“無情”一些,不要輕言放棄(經常變換曲目),你所做的一定要比你要求學生做的更出色。

三、選擇好適合于樂隊的“常青樹”作品?

1、每年我們所選的樂隊保留曲目其實是很重要的一項決定。

(1)對學生最簡單的情感調動和激勵其實是讓他們感覺到自己演奏了多么漂亮的樂段;

第三篇:如何用“目標紙條”來激勵學生?

大約有百分之九十的樂隊指導教師正在激勵他的學生。要知道,作為樂隊的指導者,其實我們必須激勵我們的學生,督促他們練習并努力讓他們成為優秀的音樂人才。我們確信的知道家長給孩子們購買高質量的樂器以及給孩子提供私人音樂教師就是一種激勵。而且我們花費時間去倡導音樂教育的重要性和財政上對音樂教育的支持,以及我們在每一次排練中對自己的激勵和體力腦力上的付出,其實這些都是對孩子的一種激勵。 ?

? ? ? ?但是你讓學生們意識到了其實他們自己也可以成為一種極好的激勵工具了么?當學生感覺他們對樂隊最終的成績起到了關鍵作用的時候,他們會感到一種學習的成就感。通過閱讀學生們交上來的目標紙條(即:學生們將自己在音樂、樂隊等方面的目標寫在紙條上——稱為目標紙條),我們能確切的知曉在一年以后他們希望自己變成什么樣子。一旦我們得知了這些,我們便可以去幫助他們來達到他們希望得到的結果,并且對他們的期望進行必要的指引和塑造。 ?

? ? ? 以上提到的這些一旦全都執行起來,學生們便會得到本質上激勵,讓他們更注重音樂上的學習和提高,并且會培養他們對音樂教育的責任感。其實通過我們多年的經驗,可以確定只有少數的指導教師可以有效地通過目標紙條來指導學生:?

?1、要讓學生們知道他們在樂隊中的目標是什么?

? ? 學生(特別是年齡更低的學生)通常對我們賦予他的希望和樂隊賦予他的希望產生偏斜的理解。其實,通過書面列出我們的期望,列出樂隊的期望,我們可以消除學生對我們口頭上做出希望所產生的誤解,同時,這樣可以清楚地讓學生們知道什么是對于他們真正重要的。要注意,列出你的以及樂隊的目標時要充分的真誠,并且保持你的一貫標準和高的期望。 ?

? ?其實在紙上設置出我們的目標是有附加效果的。因為這樣可以使我們對自己更加忠誠,并關注于我們的教學,使我們和學生一同成長。 ?

2、讓學生制定自己的目標以及對于樂隊的目標?

? ?在沒有說明的情況下,大多數學生會關注于他們自己的目標(樂隊榮譽對自己的好處,獨奏的光環以及樂隊成績對自己的影響等等)。當然也會有學生涉及到樂隊目標,他們有可能關注于如何通過樂隊的成長來完成自己之前設立的目標。不管怎樣,一定要堅持讓你的學生把這項工作當作一項作業來完成。但要知道,有些學生不可避免的會僅僅寫上兩三個字來應付作業。所以對于此種情況,你要要求他們不斷重復的執行此項作業直到他們提交上來的作業真正解決了“問題”。?

?3、對每一位學生的目標反饋要體現在書面上?

? ? 只是讓學生們寫下自己的目標這遠遠不夠。他們必須知道如何才能達到自己的目標。所以這就需要指導老師的辛勤工作(指導老師們可能會很辛苦,但是要意識到你的重要位置,你的一句話有可能影響孩子在音樂上的一生,所以要感受到其中的快樂)。針對每一位學生,手寫出對其目標的評價,并且有針對性地為他們提供私人指導的機會,額外的訓練機會,并指導學生慢慢融合進你的教育哲學。而且手寫的反饋信息會使孩子們認識到:有些時候其實比賽和緊張壓力并不是那么重要,并會讓他們知道演奏質量的重要以及學習音樂本質的重要。要保持學生在思想上的進步與思維的活躍,不要輕易的對孩子說“不”,或者“錯”(要學會對他們進行肯定與指引)。 ?

? ? ? 其實你的評論會對孩子產生意想不到的鼓勵與正面影響。所以要確定你的評論是完整的,通順的,有針對性的,不論孩子個體上要達到的目標有多么的復雜。有時候可以進行多輪的溝通,可以一步一步的指引孩子,這樣讓他步步接近最終的目標,并讓他能感受到每完成一個子目標所達到的成就感。?

? ? ?要讓家長在帶有你的反饋紙條上簽字,以讓家長知道孩子的培養方向和目標。并且堅持讓孩子留住每一張帶有反饋的字條,這會描繪出他所經歷成長的軌跡。?

?4、在第一張目標紙條寫好半年以后,重新找出它。?

? ? 這樣可以起到督促和激勵的作用,并能讓孩子認清自己的進步與下一步的努力方向。


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